김성준 저 ‘미술이 보이는 수학’은 제목 그대로 미술 작품 속에 숨겨진 수학적 원리를 파헤치는 책이에요. 솔직히 처음엔 ‘수학’이라는 단어에 살짝 겁먹었어요. 학교 다닐 때 수학 문제 풀다가 머리 쥐났던 기억이 아직도 생생하거든요 😂. 하지만 책을 펼쳐보니 제 예상과 달리, 딱딱한 공식이나 복잡한 계산이 아니라, 르네상스 회화부터 현대 추상미술까지 다양한 미술 작품을 통해 수학의 아름다움을 보여주더라고요. 그림을 보면서 자연스럽게 수학적 개념을 이해하게 되는 신선한 경험이었죠. 특히 황금비율이나 프랙탈 기하학 같은 개념은 예전에 수학 시간에 배웠지만, 막상 그림과 연결해서 보니 훨씬 와닿았어요. 이 책의 가장 큰 장점은 바로 이런 점이 아닐까 싶어요. 단순히 지식을 전달하는 게 아니라, 미술과 수학이라는 서로 다른 분야를 연결해서 새로운 통찰을 제공해주니까요.
저는 개인적으로 르네상스 시대 화가들이 사용했던 원근법에 대한 설명이 인상 깊었어요. 그림 속에 사실적인 공간감을 표현하기 위해 그들이 얼마나 정교한 수학적 계산을 활용했는지 알게 되니까 정말 놀랍더라고요. 특히 책에서는 원근법을 설명하면서 기하학의 기본 개념들을 자연스럽게 소개하는데, 이 부분이 수학을 어려워하는 사람들에게도 쉽게 다가갈 수 있도록 잘 구성되어 있다고 생각해요. 저도 솔직히 원근법의 수학적 원리를 완벽히 이해했다고 말하긴 어렵지만, 책에서 설명하는 대로 그림을 따라 그려보면서 어느 정도 감을 잡을 수 있었어요. 마치 제가 직접 르네상스 시대 화가가 된 기분이랄까요? 😉
책에서는 황금비율에 대한 설명도 매우 흥미로웠어요. 고대 그리스 시대부터 현대 미술에 이르기까지 황금비율이 얼마나 폭넓게 사용되었는지, 그리고 그 이유가 무엇인지 자세하게 설명하고 있죠. 저는 개인적으로 파르테논 신전이나 레오나르도 다 빈치의 같은 유명한 작품들을 황금비율의 관점에서 바라보는 것이 매우 흥미로웠어요. 단순히 아름다운 그림으로만 감상하던 작품들을 수학적 관점에서 다시 분석해 보니 새로운 즐거움을 발견할 수 있었거든요. 평소 미술에 관심이 많았던 저에게는 정말 새로운 시각을 제공해 준 경험이었어요. 예전에는 그저 예쁘다고만 생각했던 작품들이 수학적 원리와 연결되어 훨씬 더 깊이 있게 다가왔어요. 마치 숨겨진 보물을 찾은 듯한 기분이었죠!
하지만 이 책이 완벽한 건 아니에요. 아무래도 수학적 개념을 설명하는 부분이 조금 어려울 수도 있고, 모든 미술 작품을 수학적으로 완벽하게 분석할 수는 없다는 점도 고려해야 할 것 같아요. 또한, 책에 소개된 작품들이 서양 미술에 치우쳐져 있다는 점도 아쉬운 부분이죠. 하지만 전체적으로 미술과 수학을 연결 짓는 독창적인 시도와 흥미로운 내용들 덕분에 수학과 미술에 대한 새로운 이해를 얻을 수 있었어요. 특히, 수학을 어려워하는 학생들이나 미술에 관심 있는 사람들에게 추천하고 싶어요. 수학과 미술이라는 두 개의 세계를 연결해주는 매력적인 다리와 같은 책이니까요!
책을 읽으면서 제가 떠올린 것은 수학과 미술의 연관성을 넘어 다른 분야와의 융합 가능성이었어요. 예를 들어, 음악과 수학의 관계, 건축과 수학의 관계 등 다양한 분야에서 수학의 원리가 숨겨져 있을 것이라고 생각해요. 이 책은 그런 다양한 가능성을 엿볼 수 있는 좋은 시작점이 될 수 있을 것 같아요. 앞으로 다른 분야의 전문가들이 수학을 활용해서 자신의 분야를 새롭게 해석하는 작업들이 더욱 활발해지기를 기대해 봅니다. 그리고 저도 이 책에서 영감을 받아 제 전문 분야인 (여기에는 자신의 전문 분야를 적으세요!)에서 수학적 사고방식을 적용해 보고 싶어요. 😊